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Un classement de chaque croquis dans "Je pense que vous devriez partir"

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Avec la deuxième saison de

Je pense que tu devrais partir

maintenant en streaming sur Netflix, nous avons demandé à notre personnel de s'asseoir, de manger un steak bâclé et de juger chaque croquis de la série avec la même rigueur qu'ils utiliseraient dans un concours Bébé de l'année. Ce n'était pas facile à faire - presque chaque croquis de la série mérite des éloges et a un argument pour être le meilleur - mais après de longues délibérations, voici un classement de chaque croquis dans

Je pense que tu devrais partir.

53. "Fenton's Stables and Horse Ranch" (Saison 1, Épisode 6)

Une marque de fabrique de la plupart des croquis de Tim Robinson est que l'endroit où ils commencent et où ils finissent n'ont souvent rien à voir les uns avec les autres. Les intrigues se transforment en tangentes méconnaissables, les moindres détails sont accrochés et enfoncés dans le sol jusqu'à ce que la ligne pointillée de la configuration à la ligne de frappe devienne un fil torsadé de confusion et d'hilarité. Mais ce n'est pas le cas de celui-ci. C'est juste un sketch de 90 secondes sur les bites de cheval. -

Cory McConnell

52. "Roulette de carte de crédit" (saison 2, épisode 5)

La roulette par carte de crédit est un jeu objectivement terrible. C'est un tueur de nuit automatique. Les dieux des cartes de crédit peuvent toujours détecter le compte bancaire le plus vulnérable, et dans ce cas, Leslie est frappée d'un onglet de 10 personnes dans un restaurant chic. Comme le chien de Pavlov, en entendant son nom, Leslie répond immédiatement avec une crise de sifflet absolu : « Je ne paie pas la facture. C'est fou. C'est trop d'argent. Peut-être que si je mangeais un morceau du repas de tout le monde, mais je ne veux tout simplement pas le faire. Hal, l'ami qui a proposé le jeu, tente de désamorcer la situation en disant qu'il paiera le chèque, mais Leslie ne fait que commencer. "MERDE! J'aurais dû mentir ! J'aurais dû dire qu'il y avait une raison pour laquelle je ne pouvais pas payer et pas simplement dire tout de suite que je ne le ferai pas. Oui, Leslie. Tu aurais dû mentir. -

Matt Dollinger

51. "Huge Dumps" (Saison 2, Épisode 6)

En ce qui concerne

ITYSL

les sketchs tournant autour de l'humour de la salle de bain vont, "Huge Dumps" est probablement le plus faible. Il n'a tout simplement pas la spécificité et le complot noueux de "The Gift Receipt" ou le surréalisme de "Calico Cut Pants". Ce qu'il a, c'est que Tim Robinson se fait gronder par son patron pour avoir embauché un gars qui ressemble à son collègue pour faire d'énormes décharges qu'il pourrait ensuite blâmer sur ledit collègue - un bâillon qui, avec tout le respect que je lui dois, a fonctionné "150 fois". Il a également Robinson affirmant que Jerry de

Tom et Jerry

a probablement sniffé des culottes de femme ("Tu n'étais pas avec lui 24h/24 et 7j/7 dans le dessin animé !") et interrompant sa propre réprimande pour se plaindre du fait qu'un type qui habite trop loin veut acheter son support à vélo. Ce n'est pas un croquis de pointe; c'est quand même assez génial. -

Andrew Gruttadaro

50. "Little Buff Boys" (Saison 2, Épisodes 1 et 5)

"Little Buff Boys" est la suite spirituelle de la saison 2 du "Baby of the Year" de la saison 1. Pour cette raison, il manque une partie du choc absurde de l'original, mais il est toujours ridicule et citable. Au lieu que Sam Richardson demande à trois juges de choisir un bébé parfait, il demande à un directeur de bureau de choisir qui, selon lui, est le petit garçon le plus stylé (ils ne sont pas si déchirés que ça - Richardson vient de mettre les garçons en "costumes d'oie"). Évidemment, le patron a des scrupules à évaluer les mineurs devant tous ses employés, et la chose s'effondre rapidement. Peu importe, Richardson organisant des compétitions ratées est une veine clairement riche pour

ITYSL

. Il doit y en avoir un troisième à venir, même si le gagnant ne sera jamais Troll Boy. -

Richie Bozek

En rapport

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Le guide Ringer du streaming en juillet

49. "Le frère du blues" (saison 2, épisode 4)

Il y a de petits moments qui sauvent ce sketch, dans lequel le personnage de Robinson essaie d'alléger l'ambiance d'une fête en faisant une routine Blues Brothers, seulement pour faire des choses

chemin

pire en faisant paniquer un chien de la famille : Conner O'Malley jouant le mari le plus lésé du monde ; la discussion banale sur la raison pour laquelle le chien perd sa merde, qui se termine par O'Malley criant, "Quoi ? ! Nous savons quel est le problème » ; et un

seconde

chien sortant de nulle part et courant presque à travers une porte vitrée. Et enfin, il y a la performance de Robinson après que la routine a clairement explosé : des larmes coulent sur son visage, toute la maison le regarde, il dit simplement : « C'est vraiment une très belle maison. Annnnnd scène. -

Gruttadaro

48. "Claire's" (Saison 2, Épisode 6)

Tant de

Je pense que tu devrais partir

Les morceaux les plus remarquables de sont étayés par une sorte de profonde tristesse, mais c'est le seul que Trojan chevauche ses ténèbres dans une paire de boucles d'oreilles licorne. Vous savez ce qui est plus effrayant que de se faire percer les oreilles à l'arrière d'un magasin d'accessoires pour adolescents ? Voir les personnes qui ont pris soin de vous quand vous étiez bébé devenir elles-mêmes des bébés. Heureusement, Claire's est un endroit où les jeunes et les moins jeunes peuvent aller trouver la paix - un endroit où une étudiante cool calmera vos peurs les plus profondes, et même dans les moments de détresse gastro-intestinale, vous aidera à vivre la vie comme personne ne peut entendre les éclaboussures . -

Rob Mahoney

47. "Space Restaurant" (saison 2, épisode 5)

La comédie est une spécificité, et la spécificité est Tim Heidecker avec des cheveux mi-longs dans un col en V profond donnant un récit de plus en plus personnel et détaillé de la mère de son rendez-vous buvant du vomi, à plusieurs reprises, sur le

Spectacle Davy et Rascal

juste pour acheter des fournitures scolaires pour ses enfants, tout cela parce qu'un faux comique extraterrestre dans un café de l'espace de nouveauté s'est concentré sur la mauvaise table au mauvais moment. Que ce soit tourné comme si Gary de Heidecker avait une conversation honnête avec Dieu avec une tête extraterrestre animatronique est un cadeau effrayant. Mais ce qui se déroule à partir de là est une histoire de justice. C'est la récompense que toutes les bandes dessinées torréfiées méritent : être traînées dans la lumière et obligées de répondre d'elles-mêmes, puis être escroquées d'un autre Mars CocktailTM juste parce que. -

Mahoney

46. ​​"Nouveau Joe" (Saison 1, Épisode 3)

New Joe (Fred Willard) est l'organiste de remplacement à un service funéraire, et il apporte le sien

footballeur américain

–esque instrument à la procédure. Pour honorer le défunt, il joue une petite chansonnette qui claque absolument mais qui est un peu décalée. Les choses deviennent encore plus gênantes (et hilarantes) quand il commence à casser la vaisselle avec joie. On pourrait penser qu'un enterrement serait l'une des pièces les plus faciles à lire, mais New Joe

ne peux pas

salles de lecture. ("Mes condoléances", n'arrête-t-il pas de dire.) C'est cette absurdité qui fait de "New Joe" un excellent ajout à

Je pense que tu devrais partir

. -

Isaac Lévy-Rubinett

45. "Johnny Carson" (Saison 2, Épisode 5)

Rien ne résonne autant auprès de la génération Y qu'un imitateur de Johnny Carson. Malheureusement pour les participants à cette fête à la maison pour laquelle Carson a été embauché - "à un prix très bas" - il peut frapper. Comme dans, il est contractuellement autorisé à agresser les patrons du parti. "Oh mon dieu, Johnny Carson vient de me frapper", s'écrie un fêtard. Le personnage de Tim Robinson, le lutteur de l'imitateur, débarque à bout de souffle : « IL PEUT ! IL PEUT! IL PEUT!" Les gens ne le savent pas, frapper est bien sûr autorisé à ce prix, permettant à Carson de se lancer sur des participants sans méfiance comme s'il prenait son

balançoire monologue célèbre

. "Des trucs sauvages et sauvages." -

Dollinger

44. "Accomplissement de toute une vie" (Saison 1, Épisode 4)

Une cérémonie de remise de prix honorant le grand Herbie Hancock - l'incarnation du cool - tourne terriblement mal lorsque le personnage de Tim Robinson, un présentateur à lunettes maladroit, trébuche dans les escaliers, tombe de la scène et se fait furieusement mutilé par un chien d'assistance. Ou du moins c'est ce qu'il prétendait. "Je ne pense pas que le chien qui m'a mordu devrait être abattu", dit-il en ouvrant son discours rendant hommage à l'ensemble de l'œuvre de Hancock. Mais selon le propriétaire dudit chien, littéralement tous les membres du public présents et l'homme pastèque lui-même, le chien n'a pas mordu Robinson, il lui a cogné la tête. Robinson est en plein déni, mais il y a des preuves vidéo qui sont bientôt liées au moniteur suspendu. "Vous n'enregistrez pas les gens", supplie Robinson. Mais avec la cérémonie complètement déraillée et #HumpGate en plein essor, le personnage de Robinson lance une dernière tentative pour remettre les choses sur les rails avec un classique de tous les temps : "C'est pourquoi j'aime Herbie Hancock, il adore mentir." -

Dollinger

43. "Chant de Noël" (Saison 1, Épisode 4)

Dans ce mélange de deux minutes de

Un chant de noel

et

Le Terminateur

(bien sûr, pourquoi pas ?), Sam Richardson, l'hôte de Baby of the Year/Little Buff Boys, joue le rôle du Ghost of Christmas Way Future, un guerrier portant une armure électrique de l'année 3050 qui Kool-Aid Mans traverse le mur d'Ebenezer Scrooge pour avertir lui parler des dangers de Skeletrex et de sa brigade des os. Le Ghost qui voyage dans le temps ne divulgue pas comment les Bonies ont vu le jour – est-ce l'histoire d'origine de « The Bones Are Their Money » ? a des os de la taille de troncs d'arbre !", "Utilise ta joie de Noël et défonce-lui la cervelle, espèce d'idiot !" et "Merde, ça craint !" Ce n'est pas le meilleur rôle de Richardson dans la série, mais cela me donne une excuse pour dire que si vous n'avez pas regardé les meilleurs amis de la vie réelle Richardson et Robinson (et d'autres visages familiers de

ITYSL

) dans le cher défunt

Détroiters

, tu devrais

faites-le immédiatement

. -

Ben Lindberg

42. "Party House" (saison 1, épisode 6)

Prenons un moment pour crier quelques-uns des

Je pense que tu devrais partir

personnel en coulisses. Dans une série définie par les performances exagérées de ses acteurs, la performance la plus exagérée de ce sketch vient des scénographes. Ils ont construit une maison qui est, comme sa propriétaire (Kate Berlant) s'en vante, "tout Garfield". Le croquis reste drôle alors que les personnages tentent de mettre en scène une intervention pour leur ami dans un environnement qui entrave toute conversation sérieuse, mais le spectacle a déjà gagné lorsque les lumières s'allument pour révéler une maison remplie de chaises Odie. (Ils s'allongent !) —

Rodger Shermann

41. "Parking" (Saison 2, Épisode 5)

Il y a peu de choses dans la vie plus universelles que de s'énerver contre un conducteur qui ne sait pas ce qu'il fait, quelque chose que "Parking Lot" capitalise de manière inattendue. Le croquis s'articule sur un conducteur frustré bloqué en quittant un parking, et dans une tentative d'insulter l'autre personne (joué par Robinson) en lui disant qu'il ne peut pas conduire, le conducteur découvre que, eh bien, il peut réellement ' t. Il y a une qualité hilarante infantile dans la façon dont Robinson réagit à son environnement inconnu, comme crier quand il frappe accidentellement le klaxon parce que cela lui a fait peur. Et si rien d'autre, "Parking Lot" est responsable de l'un des moments les plus mémorables de la deuxième saison de l'émission. C'est exactement ce que je dis chaque année en essayant de produire une déclaration de revenus :

Toutes les images via Netflix

-

Miles Surrey

40. "Tammy Craps" (Saison 2, Épisode 6)

Quand j'ai regardé Julia Butters dans

Il était une fois... à Hollywood

Je savais qu'elle serait une star. Ce que je ne savais pas, c'est que la prochaine fois que je la verrais, elle lancerait une poupée légèrement toxique qui ment sur le fait de faire caca et de souffler des cigares Macanudo dans un sketch de la saison 2 sur

Je pense que tu devrais partir

. Vous voyez, le problème avec la poupée Tammy Craps, c'est qu'il y avait un ouvrier d'usine bouleversé qui pétait dans toutes les têtes. Cela a conduit l'entreprise à utiliser un poison désodorisant de faible qualité, ce qui a résolu un problème...

... mais il s'avère que ce poison de faible qualité est extrêmement

haut

- poison de qualité pour toute personne de moins de 60 livres. Dans ce cas, "tenir une poupée Tammy Craps, c'est comme fumer cinq cigares Macanudo par jour", déclare Julia Butters, follement engagée, à une autre fille. (Cette fille continue à mettre des cailloux dans ses poches pour simuler son poids et obtenir une poupée Tammy Craps, puis elle... meurt ?)

Avant d'écrire tout cela, je pensais que "Tammy Craps" était un assez bon sketch moyennement drôle. Maintenant, je suis convaincu que c'est la chose la plus étrange que cette émission ait jamais faite. -

Gruttadaro

39. "Jamie Taco" (Saison 2, Épisode 4)

Une soirée poker avec les garçons frappe tous les clichés, alors que tout le monde se moque à tour de rôle de leurs femmes harcelantes autour de quelques bières. Mais après un commentaire désinvolte sur le fait qu'être marié à sa femme lui donne envie de boire plus, Scott (un Paul Walter Hauser engagé) regrette immédiatement ce qu'il a dit. Le croquis se transforme ensuite en un flash-back étonnamment sérieux sur la femme de Scott qui le soutient lorsqu'il est choisi comme gangster dans une production théâtrale locale et que toutes ses lignes continuent d'être volées par un connard nommé Jamie Taco (Jamie parle, comme, super vite). Avec combien

Je pense que tu devrais partir

les croquis culminent dans le chaos et / ou le désespoir, il y a quelque chose de vraiment gentil dans le fait que Scott devienne Wife Guy à part entière lors d'une soirée poker, qui se trouve également être une soirée pyjama pour les hommes d'âge moyen. Les mecs sont rock - à l'exception de Jamie Taco, dont je n'oublierai jamais le nom - mais ils devraient aussi dire des choses plus gentilles sur leurs femmes. -

Surrey

38. "Toupets de Wilson" (Saison 1, Épisode 2)

La partie la plus mémorable de "Wilson's Toupees" est lorsqu'un gorille surgit de nulle part pour arracher le toupet de quelqu'un. le

le plus drôle

une partie est le concept d'un service d'abonnement direct au consommateur qui envoie 500 "petites perruques" - chacune légèrement plus chauve que la précédente - aux hommes qui sont prêts à abandonner le postiche et à embrasser leur calvitie mais qui ont besoin d'une progression graduelle pour que leurs collègues ne dites pas : "C'était un toupet, espèce de merde ?" C'est de l'or comique; nous n'avions pas vraiment besoin des gorilles. -

Lévy-Rubinett

37. "Salle de la capitale" (saison 2, épisode 2)

Je pense que tu devrais partir

se déroule dans son propre univers parallèle, où les os sont leur argent et où les flops de cercueils abondent. Il est donc choquant d'obtenir une parodie de la culture pop aussi précise que "Capital Room", un riff transparent sur

Aquarium à requins.

Mais bien que "Capital Room" ne s'intègre pas parfaitement dans

Je pense que tu devrais partir

C'est une gestalt particulière, c'est une vitrine remarquable pour Patti Harrison, la star invitée récurrente qui semble avoir tout l'affaire stupide, grotesque et profane de la série. Les autres requins d'Harrison – désolé, les « bosses » – ont fait fortune dans la mode et les lunettes de soleil. Elle a poursuivi la ville après avoir été cousue dans le pantalon du char Charlie Brown lors du défilé de Thanksgiving. C'est un choix parfaitement absurde que Harrison élève avec sa livraison profondément étrange. Écoutez simplement la façon dont elle dit "pop-corn". -

Alison Hermann

36. "La salle de conférence" (saison 2, épisode 6)

Travaillant à distance depuis un an et demi, ce croquis est mon point de référence le plus récent sur ce à quoi devrait ressembler un environnement de travail. J'ai hâte de revenir.

Une fois que leur patron a quitté la salle de conférence, les membres de cette équipe de travail commencent à surfer, à danser, à faire tourner des chaises pour créer des tourbillons et à ouvrir plusieurs bidons d'eau de Seltz pour pulvériser la brume océanique. Le personnage de Tim Robinson, Russell, ne s'amuse pas au début, jusqu'à ce qu'il renverse littéralement la table pour créer une "grosse vague!" comme seul Tim Robinson le peut. Ceci est suivi d'une variété d'exclamations risibles au milieu du chaos, comme "Des serviettes, des serviettes!", "J'ai besoin d'une serviette en papier humide!" et "Putain de psychopathe!" C'est encore un autre

ITYSL

l'histoire d'un homme qui ne s'intègre pas, essayant désespérément de le faire.

De plus, si vous me connaissez et que vous lisez ceci, prenez note : S'il vous plaît, ne m'offrez jamais de jeans chodés. -

Bozek

35. "Nouvelle imprimante" (saison 1, épisode 5)

La répétitivité est la mort de la bonne comédie, comme le découvre Tracy (Patti Harrison), employée de bureau en quête d'approbation. Après que son patron ait eu de légers rires avec une blague de Noël, Tracy déploie "des centaines de blagues équivalentes, sinon meilleures", pour constater que l'humour de Noël s'était déjà tari. Heureusement, il n'y a pas de répétition avec Harrison, qui considère chaque ligne comme une opportunité d'être un type différent de cinglé. Elle flippe entre les personnages, passant d'un enfant naïf attendant des cadeaux à un collègue intimidateur ("Ai-je bégayé, MEGAN?" Elle se renfrogne, avant de raconter avec insistance une blague fatiguée du Père Noël) à un elfe avec un accent vaguement écossais. Chaque livraison est inattendue. Avec des lectures de ligne de niveau de remplacement, ce sketch aurait été oubliable; avec Harrison en feu, c'est un gardien. Remerciez le Père Noël et ses rennes de nous avoir apporté tôt la performance de Harrison. -

Sherman

34. "Sac rose" (Saison 1, Épisode 2)

Les coussins Whoopie ne sont pas drôles - j'ai l'impression que nous pouvons tous être d'accord là-dessus. C'est quoi la blague, même ? Que quelqu'un a pété mais ça ne sent même pas ? Que personne ne vomit à cause de la puanteur du pet ? Et qu'est-ce qu'il y a après ça : un gâteau qui écrase le pantalon de quelqu'un ? Du boudin brun dans leurs chaussures pour leur faire croire qu'ils sont vraiment malades ? Ils vont aux urgences et non seulement ratent leur photo de famille, mais utilisent des ressources hospitalières que quelqu'un ayant des besoins plus urgents pourrait utiliser ? Puis

cette

personne meurt ? Wow. Tu l'as, Jane. Vous

vraiment

l'a eue. -

Gruttadaro

33. "Baby-sitter" (saison 1, épisode 5)

"Disons que la baby-sitter était en retard" doit être la meilleure excuse, la plus utilisée de tous les temps. Je ne peux pas parler d'expérience parce que je n'ai pas d'enfants, mais que ce soit vrai sur le moment ou non, cela ressemble à une situation qui s'est légitimement produite à un moment donné pour tous les parents. Et qui êtes-vous pour interroger ceux qui utilisent l'excuse ? Si quelqu'un dit que sa baby-sitter était en retard, alors la baby-sitter était en retard. Restez là, tout le monde passe à autre chose.

Cette esquisse développe ce qui pourrait arriver si l'une ou l'autre des parties n'en restait pas là. Si, par exemple, le fabricant d'excuses est devenu un peu trop élaboré et a expliqué que la baby-sitter était en retard parce qu'elle était dans un délit de fuite qui a tué des personnes dont les flics disent qu'elles sont "juste, genre, rien". Et puis un gars nommé Barry

posé trop de putains de questions. Les mensonges et les questions se construisent et se construisent avant que quelqu'un ait besoin d'être embarrassé. De l'extérieur, c'est hilarant, mais je détesterais être pris dans le pétrin comme Barry. -

Bozek

32. "River Mountain High / TC Tuggers" (Saison 1, Épisode 2)

Voici deux parodies immaculées réunies en une seule : premièrement, un riff parfait sur une émission pour adolescents de CW qui inclut cette splendide friandise de dialogue :

Mais ensuite, le proviseur (Robinson) se présente avec une chemise intéressante, une avec un petit bouton sur le devant pour que votre chemise ne s'abîme pas lorsque vous tirez dessus, et cela nous amène à la deuxième parodie immaculée : d'une publicité pour ladite chemise, destinée spécifiquement aux hommes d'âge moyen.

La chanson utilisée dans l'annonce sonne

exactement comme

la chanson que Home Depot utilise pour ses publicités ; c'est tout simplement merveilleux. Aussi? TC Tuggers résout un problème que chaque homme sur terre a rencontré à un moment ou à un autre. C'est ce qui fait passer cela de plaisanteries bizarres et de récréations parfaites à une brillance absolue. -

Gruttadaro

31. "Les deux sens" (Saison 1, Épisode 1)

"Both Ways" est le tout premier croquis de la série, et en tant que tel, il est chargé d'établir le modèle d'un

ITYSL

Scénario : Quelqu'un commet un faux pas mineur dans une situation sociale banale et, plutôt que de reconnaître l'erreur, double (ou quadruple) la mise en prétendant que ce n'en était pas un. Alors qu'il sort d'un entretien d'embauche cordial dans un café, Robinson tire sur une porte qui ne s'ouvre que vers l'extérieur, puis essaie de jouer l'erreur légèrement embarrassante en insistant sur le fait qu'il était là hier et que la porte "fait les deux". À ce stade, il doit s'engager dans l'histoire de couverture en tirant la porte de ses gonds jusqu'à ce qu'elle soit tellement éclatée qu'elle

Est-ce que

aller dans les deux sens. Tout en exécutant cet exploit de force et de stupidité, Robinson maintient un contact visuel et garde un sourire plâtré, alors même que sa veine frontale palpite sous l'effort et que la bave coule sur son menton. Il n'obtiendra probablement pas le poste, mais vous devez applaudir sa persévérance. -

Lindberg

30. "Dan clignote" (saison 2, épisode 2)

le

Je pense que tu devrais partir

collection de mode est en constante expansion. Si vous cherchez le haut parfait pour aller entre votre pantalon Calico Cut et votre Stanzo Fedora, rendez-vous chez Dan Flashes, un magasin très agressif qui vend des chemises de bowling chères et hideuses, dont le prix est basé sur la complexité des motifs. (Malheureusement, les chemises Dan Flashes n'ont pas de petits boutons de traction pour vous empêcher de détruire votre chemise en tirant dessus.) Si vous y réfléchissez trop, ce sketch est une critique mordante du consumérisme américain - quand le personnage de Tim Robinson, Mike, voit des dizaines d'hommes d'apparence identique se disputant physiquement des chemises inutilement chères, il devient obsédé par l'achat des plus chères et commence à sauter des repas pour les financer. Mais vous ne devriez pas trop y penser. C'est quelque chose que Doug ferait. -

Sherman

29. "Crashmore" (Saison 2, Épisode 3)

Expliquer pourquoi ce sketch est drôle ne nécessite pas d'analyse nuancée. Il s'agit d'une bande-annonce pour un faux film mettant en vedette le détective vieillissant et horriblement violent avec une longue barbe blanche. Pensez : Dirty Harry s'il était un ermite. Il tire sur les méchants à bout portant et dit des choses comme "Mangez des putains de balles, connards !" Oh, et aussi : il est joué par le Père Noël, qui lors d'une interview à la presse qualifie le film de "gumbo cosmique". -

Alan Siegel

28. "Bozo" (Saison 1, Épisode 6)

ITYSL

excelle dans l'utilisation des paramètres de bureau quotidiens comme configurations pour des interactions sociales absurdes, et "Bozo" est l'un des meilleurs sketches de ce genre. Ce deux parties tourne autour de Reggie, qui non seulement n'est pas au courant de la blague, mais ne semble pas non plus

comprendre

blagues. Ressentir la pression de ses pairs de la part de ses collègues plus jeunes et connaisseurs de YouTube qui échangent des recommandations de vidéos virales et s'assurent que leurs sélections sont

si amusant

, Reggie fait d'abord semblant d'avoir une vidéo préférée qu'il oublie comment trouver. Déterminé à ne plus revenir les mains vides dans la salle de conférence, il crée et télécharge ensuite sa propre vidéo, dans laquelle un Bozo le clown grossier double de manière confuse des images de lui-même disant ce qu'il pensait dans la scène. C'est une solution ridicule à un léger problème, mais c'est aussi un peu relatable : quelque part dans le monde, il y a une personne dans un bureau qui n'a pas vu

ITYSL

mais se sentaient laissés pour compte quand tout le monde en parlait et prétendaient avoir un croquis préféré qu'ils ne se souvenaient pas comment taper. -

Lindberg

27. "La saga des hot-dogs" (saison 2, épisodes 1 et 3)

Un jour, j'espère aimer quelque chose à moitié autant que Tim Robinson aime les morceaux liés aux hot-dogs. Dans ce film en deux parties, Robinson incarne un employé de bureau dont le patron convoque une réunion juste avant qu'il ne s'apprête à manger son hot-dog. ("Je ne sais pas si vous avez le droit de faire ça.") Naturellement, la seule solution raisonnable est d'essayer d'inhaler furtivement le hot-dog lors de la réunion à travers une manche de chemise, ce qui tourne terriblement mal lorsque Robinson s'étouffe presque pour décès. Alors que le chaos qui s'ensuit de l'expérience de mort imminente de Robinson est l'argument de vente du croquis, le meilleur bâillon de la vue pourrait venir avant la réunion fatidique - regardez à quel point il est absurde

long

le hot-dog est en fait :

La seconde moitié de la saga des hot-dogs voit ce même personnage colporter un aspirateur à hot-dog hyperspécifique – ou HD Vac, qui ressemble à un aspirateur ordinaire – dans une publicité où il s'insurge contre la culture d'annulation. C'est emblématique de tant de

Je pense que tu devrais partir

les personnages tirent les mauvaises leçons de leurs échecs, mais si nous sommes honnêtes, je dois me ranger du côté du fanatique de hot-dogs sur celui-ci: vous ne pouvez pas vous attendre à ce que quelqu'un saute le déjeuner. -

Surrey

26. "Bébé de l'année" (Saison 1, Épisode 1)

Le « bébé de l'année » est probablement mieux connu pour Bart Harley Jarvis, le mauvais garçon de la compétition annuelle qui est si peu aimable que les membres du public crient des jurons à un bébé habillé comme un petit motard. (Note latérale : FUCK YOU, HARLEY JARVIS !) Mais ce sketch de niveau divin s'envole pour tous les détails délirants qui sont ajoutés au mélange : le fait que la compétition dure trois mois et dure depuis 112 ans ; la santé des nourrissons étant évaluée par un type nommé Dr Skull; un segment "In Memoriam" pour les gagnants précéde

nts qui inclut la cause du décès ; et Sam Richardson en tant qu'hôte qui, après avoir appris que l'un des parents du bébé avait donné au juge mystère des paroles impassibles, "Oh mec, c'est une déception, ça pourrait tout foutre en l'air." Il est tout à fait normal que "Baby of the Year" ne soit que le troisième sketch de la série. Quel meilleur test décisif pour savoir si vous pouvez vous mettre sur la longueur d'onde de la série qu'avec l'un de ses sketchs les plus chaotiques dès le départ? -

Surrey

25. "Ghost Tour" (Saison 2, Épisode 1)

Robinson se spécialise dans le jeu d'hommes inadaptés. Ce qui est impressionnant, c'est qu'il rend en quelque sorte chacun unique. Comme ce gars. Lorsqu'un guide fantôme de fin de soirée dit à ses invités qu'ils peuvent dire ce qu'ils veulent, le personnage de Robinson lâche immédiatement "jizz". Puis, au grand dam du groupe, il se met à poser des questions comme « L'un de ces connards est-il déjà tombé du plafond et a juste eu une grosse merde en désordre ? Ou avoir un dingleberry? Le groupe finit par se regrouper pour expulser le mec grossier (qui soutient, de manière assez convaincante, qu'il n'enfreint aucune règle). Mais le tour vient à la toute fin, lorsque sa mère âgée vient le chercher et lui demande s'il s'est fait de nouveaux amis. Pendant un bref instant, nous sympathisons avec quelqu'un dont le seul moyen de se connecter avec les gens est de parler d'excréments de fantômes. -

Siegel

24. « Biker Guy » (Saison 1, Épisode 2)

Biker Guy est l'un des personnages de fiction les plus importants d'au moins la dernière décennie de la télévision. Il a changé à jamais ma façon de voir les moyens de transport quotidiens. Je dis instinctivement : « C'est une belle moto », quand je vois une moto, même si je n'y connais rien en moto. Les vélos sont désormais des motos sans moteur ; les berlines standard à quatre portes sont deux motos avec une petite maison au milieu; Je tombe à genoux quand je vois un bus.

L'influence existe, et "Biker Guy" l'a. -

Bozek

23. "Calico Cut Pants" (Saison 2, Épisode 4)

Tim Robinson est inégalé dans sa capacité à identifier les nuisances quotidiennes que presque tout le monde éprouve, mais il est trop gêné pour en parler. La saison 1 a demandé à TC Tuggers de résoudre le problème des chemises froissées détruites par des hommes qui les tirent dessus; La saison 2 a Calico Cut Pants (dot com), un site Web qui fournit une excuse aux hommes qui dribblent de l'urine sur leur pantalon en donnant l'impression que ces points de pipi sont en fait des choix de conception intentionnels. Vous ne pouvez pas acheter le pantalon, mais on dirait que vous le pouvez, et c'est tout ce dont on a vraiment besoin, n'êtes-vous pas d'accord ?

Mais ce qui élève ce croquis - le plus long de tous dans la série, et mon préféré dans la saison 2 - est l'étrangeté croissante de l'homme (Robinson) poussant son collègue (Mike O'Brien) à faire un don à Calico Cut Pants afin qu'il peut rester en ligne. D'abord, nous découvrons que sa femme mange des piles - "Elle dit qu'elle ne les mange pas, puis nous allons chez le médecin et le médecin dit:" Ouais, nous avons trouvé une pile là-dedans "" - puis il commence à sembler qu'il peut être le diable ? Ou au moins un démon qui a une légion de sbires qui boivent du pipi ? Les scènes où Robinson crie violemment "TENEZ CETTE PORTE!" aux personnes qui sont

jusqu'à présent

loin de lui ne sont que la cerise sur le gâteau. -

Gruttadaro

22. "Étouffer" (Saison 1, Épisode 5)

Je pense que tu devrais partir

Les meilleurs croquis de présentent des personnages allant trop loin. "Choking" adopte cette approche jusqu'à un point final hilarant lorsque le personnage de Robinson refuse de reconnaître qu'il s'étouffe à mort parce que son musicien-acteur-designer préféré, Caleb Went, est assis à table et qu'il ne veut pas paraître bizarre, ce qui , alors qu'il parle dans un klaxon douloureux et porte un toast avec des veines saillantes de son front, il

de toute évidence

non. Regardez ce désespoir...

... qui se termine par une résignation complète :

-

Lévy-Rubinett

21. "Chunky" (Saison 1, Épisode 6)

Franchement, Dan Vega ? Celui-ci est sur vous. Vous avez créé

Mega Money Quiz de Dan Vega

; vous avez amené Chunky dans ce monde de jeu télévisé. Vous avez identifié son rôle dans l'écosystème comme un personnage qui "mange vos points, et" - j'insiste sur moi - obtient "

très en colère

. "

Chunky aurait pu manger les points, Dan Vega ! Il n'avait pas besoin de se fâcher contre les concurrents. Peut-être que si vous lui aviez fourni un cadre plus positif et plus sain pour savoir comment exister dans le jeu, il ne détruirait pas absolument la merde d'Andy Samberg à chaque fois qu'il sortait de derrière le rideau et cherchait votre approbation dans le processus, seulement pour rencontrer un mépris de plus en plus fort :

Tu sais

cette scène dans

Mallrats

où Stan Lee dit à Brodie

sur la création de personnages Marvel qui "reflètent mon propre chagrin et mes propres regrets" ? C'est ça, mais avec Dan Vega créant Chunky comme un vaisseau pour son incapacité à traiter et à désamorcer sa rage sans entraves. Je ne pense pas que Chunky soit celui qui doit vraiment comprendre ce qu'il fait. Tu as tout l'été pour y penser, Dan Vega. Bonne chance. -

Dan Devin

20. "Driver's Ed" (saison 2, épisode 6)

Nous y avons tous été. Tu es assis dans la circulation et il y a une dame devant toi avec un minivan rempli de tables sales et puantes. De toute évidence, elle est distraite. Peut-être qu'Eddie Munster les a jetés dans une flaque de boue. Peut-être que Freddy Krueger était impliqué d'une manière ou d'une autre. Ou peut-être qu'ils ont été souillés après avoir été loués à des contre-bandes dessinées et des contre-horreurs locaux. Quoi qu'il en soit, le travail de cette femme est clairement des tables. ("Ces tableaux sont la façon dont j'achète ma maison. Ils sont la façon dont je garde ma maison chaude.") Peut-être que vous ne comprenez toujours pas. (" COMPRENEZ-VOUS QUE LES TABLES SONT MON MAÏS ?") À ce stade, vous avez perdu tout sang-froid à l'intérieur de votre voiture. La rage a débordé. Le calme a été perdu. Les tables sont sales et le chauffeur devant vous traîne le cul. Donc que fais-tu? Vous le sortez sur les tables. Vous le posez au sol, enfonçant dans la fourgonnette, alors que vous criez dans les cieux : "C'EST LE PLUS FOU QUE J'AI JAMAIS ÉTÉ !" De plus, c'est Driver's Ed 101. -

Dollinger

19. "Trafic" (Saison 1, Épisode 4)

Même parmi les nombreux cinglés de l'univers de cette émission, le personnage de Conner O'Malley se démarque ici. Après avoir repéré un autocollant de pare-chocs "Honk If You're Horny" sur la voiture de Robinson, il s'allonge sur le klaxon de son SUV - "C'est moi!" - puis suit Robinson pendant des jours, en klaxonnant sans arrêt. O'Malley passe le sketch à faire ce qu'il fait le mieux : grogner, gémir et crier jusqu'à ce que Robinson lui demande enfin quel est son marché. "Je pensais que tu travaillais pour un service ou une entreprise qui aidait des gars tellement excités qu'ils avaient mal au ventre !" dit O'Malley. "Parce que c'est ce que je suis !" Ce qui amène ce croquis à un autre niveau, c'est quand, dans un moment de liaison hystériquement étrange, Robinson l'aide à soulager sa douleur. Avec sa réserve de porno. Parce qu'il s'avère qu'il

est

comme un service qui aide les mecs tellement excités qu'ils ont mal au ventre. -

Siegel

18. "Baby Shower" (Saison 1, Épisode 6)

Le protagoniste de ce sketch a tenté et échoué de faire un film de foule, et maintenant il est coincé avec 50 feutres de marque Stanzo, 1 000 boulettes de viande en plastique qui peuvent ou non ressembler à de petits morceaux de merde et 50 perruques noires aux cheveux lissés, tout ce qu'il essaie de décharger lors d'une réunion de planification de baby-shower dans le cadre des sacs-cadeaux. Il est visiblement contrarié que le reste du groupe préfère des articles comme des bougies ou des bouteilles de champagne individuelles, alors l'un des planificateurs propose généreusement d'acheter quelques feutres. Le point culminant de l'esquisse survient lorsqu'il essaie de tirer parti de ce minimum de sympathie pour obtenir une commande groupée. La façon dont il dit "Ça doit être de la qualité de ma part, sinon ce n'est pas une putain d'affaire" me donne envie de regarder son film sur la mafia. -

Lévy-Rubinett

17. "Nachos" (Saison 1, Épisode 4)

There are three things that many of Robinson's best characters struggle with: pent-up anger, venting said rage, and accepting responsibility for their misguided actions. When the man in this sketch gets annoyed that the date he's sharing nachos with is eating

tout

the “fully loaded” ones, he doesn't politely ask her to leave him some. Instead, he clandestinely convinces their confused waiter to approach the table and tell her that such a practice is against the restaurant's rules.

She naturally figures it all out. Yet even after getting called out, Robinson repeatedly feigns ignorance—ruining the date but causing the audience to laugh at his ridiculous petulance. -

Siegel

16. “Which Hand?” (Season 1, Episode 3)

Credit the quality of this sketch—in which a wife lashes out at her husband because he allowed himself to be humiliated during a magician's routine—to the line readings. Every choice is spot on, from Robinson going full normcore with “If I didn't have to drive, I would've probably taken them up on that bourbon flight—that's

so cool

” to literally everything Cecily Strong says (one highlight: “I'm glad you had fun, while everyone else had to watch an adult man jerk your little-boy dick off”). Watching Strong's dissatisfied wife go up against Robinson's beta husband will never not be funny. And it's all underpinned by one undeniable axiom: Magicians do suck. -

Gruttadaro

15. “Game Night” (Season 1, Episode 3)

One of the sketches where the person who should leave is

not

Tim Robinson, “Game Night” stars Tim Heidecker as Howie, the new boyfriend introduced to a friend group through what ought to be an innocent icebreaker: game night. But Howie, to use a technical term,

sucks

—insulting the host's “meat and potatoes” record collection, demanding ice-cold gazpacho, and worst of all, submitting impossible-to-guess celebrities like Tiny “Boop Squig” Shorterly and Roy Donk. Tim Robinson characters tend to be fundamentally well-meaning, simply failing to understand why the rest of the world doesn't get where they're coming from. Howie is just an asshole, and a kind we all recognize: the insufferable music snob. Why can't jazz guys just be chill for once?! -

Herman

14. “Professor Yurabay” (Season 2, Episode 3)

One of the joys of watching

ITYSL

est

deciphering how it will twist a seemingly normal situation into something totally absurd. Take, for example, this sketch, during which a business school professor has dinner with his former students. Their small talk is completely innocuous until Bob McDuff Wilson's wise teacher starts fixating on a protégé's burger. A minute in, he's fully devolved into a devilish little kid who “jokingly” covets then steals the food, eats it, and then threatens to blackmail his frustrated pupils if they tell anyone about what he did.

A lesser show might've made the gentle old soul the butt of the joke, but that'd be too predictable for Robinson and Co. They're happy to give unassuming characters like Professor Yurabay the last bite. -

Siegel

13. “Karl Havoc” (Season 2, Episode 1)

Maybe I was just riding the high of starting the second season when I watched this for the first time. But here's what happened: After the hot dog sketch segued into “Corncob TV,” I started laughing uncontrollably. When the latter stopped, I was gasping for air and crying with laughter; the muscles in my face hurt. Then this sketch started.

By the time Robinson, laden with unrealistic-looking prosthetics, froze in a food court and yelled “I'm so hot!” and “We did way too much!” I was crying so hard my eyes were burning. To recap: “Karl Havoc” is so funny (and also so sad?) it made my eyes burn. What's that do for the greater good? Actually, a lot. -

Lindbergh

12. “The Diner Friend” (Season 2, Episode 2)

There's a reason your parents told you not to talk to strangers: Sometimes they just don't shut up. Tim Robinson's character is sitting in a diner booth across from his daughter when he tells an innocent lie—“When it's too cold outside, all the ice cream stores close”—before looking to a stranger (Bob Odenkirk) in the next booth in hopes he'll back him up. Odenkirk's character not only backs him up but proceeds to up the ante time after time with increasingly absurd, trivial lies. He starts by claiming the two men are old friends. Then the same age. Then he raves about his car collection (“If I don't have triples, then the other stuff's not true”). Then he brings up his (very imaginary) wife. “Tell her about my wife,” Odenkirk begs Robinson. By now, the jig is up and the daughter is fully aware that not only is the ice cream store likely open but both her dad and this man are complete lunatics. Not that that stops the descent: “[My wife] was a model around the world. She was on posters. Yeah, I used to have a poster of her in my garage. Then I met her, can you believe it? And she asked me to marry her, and I didn't even want to, but she's beautiful, but she's dying. She's sick. She's hanging in there. It's hard. She's gonna get better. And I'm rich. And I don't live in a hotel.” -

Dollinger

11. “Laser Spine Specialists” (Season 1, Episode 3)

It seems like one of those medical ads you see on TV all the time, until Tim Robinson shows up and escalates in the most unexpected ways. First, Laser Spine Specialists have given his character the renewed strength to fight his wife's new husband, Danny Crouse. Then he testifies to being able to lift his adult son over his head (“And there ain't shit he can do about it”). Finally, in a truly sublime turn, the advertisement basically stops altogether and turns into a pastiche of a man confronting a sleazy record producer (Robbie Star from Superstar Tracks Records) who's bilked him out of thousands of dollars.

The final turn of genius here comes when the Laser Spine Specialists logo creeps back into the bottom-right corner of the screen, a subtle reminder that oh yeah,

c'est

how this whole thing started. -

Gruttadaro

10. “Insider Trading” (Season 2, Episode 3)

What begins as a couple of coworkers on trial for insider trading soon pivots into a merciless roast of one guy's questionable fashion sense. As the prosecutor reads through one of the workers' text messages, the conversation lingers on Brian (Robinson), who shows up to their office with a stupid hat. The icing on the cake comes back in the courtroom, when Brian comes into focus, still wearing that fuckin' hat:

It's somehow as awful as advertised, a fedora with safari flaps in the back. As Brian gets more uncomfortable in the courtroom, the texting transcript piles on the fedora-related indignities. By the time Brian gets angry in a meeting because he was asked to take the hat off (which he then tried to roll down his arm like Fred Astaire), I was guilty of secondhand embarrassment. -

Surrey

9. “The Man” (Season 1, Episode 2)

In a departure from his typical roles, Robinson plays the understated straight man here, ceding the part of “over-the-top, socially unacceptable outcast” to a fellow

Saturday Night Live

veteran, Will Forte. Like Robinson, Forte was a little too weird and a little too loud to reach his full potential within the constraints of

SNL

. He's flourished outside of that system, and he shows off his whole range in this single sketch, flitting from friendly to menacing to pathetic as he tries to exact revenge on Robinson's character for crying on a transatlantic flight when he was a baby, which so exhausted Forte's character that he couldn't fulfill his dream of making the guards at Buckingham Palace laugh. By Season 1 standards, this is a fairly long and elaborate sketch. But Forte, who fits the

ITYSL

ethos as well as any guest star in the series, lands the plane perfectly, even though he's prevented from sitting where he wants. -

Lindbergh

8. “Has This Ever Happened to You?” (Season 1, Episode 1)

Here's the lifetime leaderboard of Lawyers Whose Ads I've Seen the Most: Peter Francis Geraci's in third. No. 2? Cellino and Barnes. But the new leader is Mitch Bryant, the Robinson character whose commercial comes on right after the opening credits of the premiere episode. Bryant is seeking clients who have been terrorized by the Turbo Team, two burly men who will come to your house to fix a termite problem, but instead yell at you for your lack of Turbo Team membership and replace your real toilet with a joke toilet that can only suck down farts. As Robinson describes the Turbo Team's transgressions, he gets angrier and angrier until he can barely breathe. I couldn't pick which is funnier—the Turbo Team's escalation or Robinson's. -

Sherman

7. “Sloppy Steaks” (Season 2, Episode 2)

Do babies cry spontaneously, or is it because they know that you used to be a piece of shit? That's the question driving Robinson's character in this sketch, after he attends a baby shower and the infant in question starts bawling when he tries to hold it. “I'm worried that the baby thinks people can't change,” he tells the mother, a quote that's permanently lodged into my broken brain. Robinson then goes into the details of his past life as a self-professed piece of shit: sporting slicked-back hair, rolling with his Dangerous Nights crew, and ordering sloppy steaks at Truffoni's. It's the deranged fixation on sloppy steaks—as in, pouring a glass of water on a sizzling slab of meat in defiance of the restaurant owner—that draws you in, especially when we're whisked into a flashback of just what a night of sloppy steaks at Truffoni's with the Dangerous Nights crew actually looks like. That the flashback is soundtracked by

Ezra Koenig

solidifies this sketch as an instant classic. All that's left to do now is try a sloppy steak yourself. -

Surrey

6. “Corncob TV” (Season 2, Episode 1)

Most reality-television parodies are as boringly manufactured as the shows that inspire them. But in typical

ITYSL

fashion, this one cranks up the shock knob to dangerously explosive levels and, well, smashes through the genre's staleness.

Coffin Flop

is exactly what it sounds like: “Just hours and hours of footage of real people falling out of coffins at funerals,” says Robinson, a Corncob TV exec who looks and sounds like the kind of guy who'd watch a lot of Corncob TV. “There's no explanation.”

And really, there doesn't need to be. That's the beauty of the bit: It skewers the vulgarity of bad reality TV while also kind of making the case for it. After all, who can look away from the sight of body after body busting out of shit wood and hitting pavement? -

Siegel

5. “The Gift Receipt” (Season 1, Episode 1)

“The Gift Receipt” starts small, with a simple and relatable feeling of insecurity: Lev (Robinson) realizes that the decorative wreath he bought for his friend Jacob (played by the delightful Steven Yeun, conferring Oscar-nominee grace and leading-man gravitas on this batshit absurdity) might not be a very good birthday gift. That insecurity leads to the crossing of a societal line: A self-conscious Lev demands the gift receipt back, as proof that Jacob was telling the truth when he said he liked the gift. That doesn't assuage the insecurity, though; Lev persists, and heightens, and there's the bit.

That's just the tree, though. What makes the sketch sing is all the garland and ornaments that Robinson hangs on it: Adding a little-boy poop joke, then mutating that by turning poop into “mud pies,” which later becomes “such a sloppy mud pie”; the notion that the unit of measure of toilet paper is the “slice”; a grown man screaming, “NO, I eat paper all the time!” followed by a seemingly sane character suggesting a resolution that, in the interest of scientific rigor, demands the ingestion of additional paper. The complete devastation of a friend group; the horrified shriek humans can only emit when they've seen a dead body. All this chaos, springing from that small kernel of self-doubt; all this laughter, coaxed out through an unyielding commitment to both throwing sliders with diction—fuckin' “mud pies,” man—and exploring just how much Robinson can yell. (Answer: a lot.)

There's a reason this one closes the first episode of the series, I think: In construction and emphasis, it feels something like

I Think You Should Leave

's mission statement, delivered loudly and unapologetically ... at a time when any normal person in your life would be seriously apologetic. -

Devine

4. “Instagram” (Season 1, Episode 1)

One incredibly difficult thing

I Think You Should Leave

manages to pull off is instituting its own vocabulary, which then infiltrates our larger lexicon. Mud pies; sloppy steaks; Turbo Time; 50 black, slicked-back-hair wigs. “Instagram” is the sketch that's

tout

vocabulary. As Vanessa Bayer's character tries to grasp her friends' concept of being a little self-deprecating on social media, she unleashes a litany of gross terms and phrases that you'd never hear anywhere else but on this TV show. You know what? I'm just gonna list out all the best ones:

“Slopping down some pig shit with these fat fucks, and I'm the fattest of them all.”

“Load my frickin' lard carcass into the mud. No coffin, please!”

“Gulping down some pig dicks with these bags of meat.”

“Sunday funday with these pig dicks.”

“Hope nobody gulps us.”

“Slurping down fish piss with these wet chodes.”

“Total tuna cans.”

“They're mad because I won Best Hog at the hog-shit-snarfing contest. But I'm not mad 'cause we're all loads of beef, sitting on the side of a highway, getting our butts sucked by flies.”

I just ... it's so beautiful. It's so strangely eloquent. It's enough to make you cry. Bae. -

Gruttadaro

3. “The Day That Robert Palins Murdered Me” (Season 1, Episode 5)

When a record company exec tells the auditioning band he's looking for something new and original—a direct parody of

Walk the Line

—frontman Billy (Rhys Coiro) shoots his shot with “The Day That Robert Palins Murdered Me.” Billy's country crooning piques the exec's interest, but then his oblivious bassist (Robinson) jumps in with his own lyrics—which to his credit

are

original. He shrieks about skeletons coming up from the ground to pull people's hair (up, not out), with lines such as “The worms are their money / the bones are their dollars,” as well as my personal favorite, “They've never seen so much food as this / Underground there's half as much food as this.” It's utter nonsense, and it's utterly delightful. -

Levy-Rubinett

2. “Brooks Brothers” (Season 1, Episode 5)

There are many memeable bits in

ITYSL

—see directly above and below—but none so broadly applicable and so satisfying to reference as the one about the driver of a hot dog car who tries to gaslight the patrons of an upscale clothing store (and sort of succeeds). On paper, there's no way this sketch should work so well. But Robinson sells it so hard, and the visual gags are so good, that it's one of the most memorable moments in a season stuffed with them. The surprise reveals of Robinson in his costume—yelling “Yeah, whoever did this just confess, we promise we won't be mad”—and innocent bystander/series co-creator Zach Kanin in his hot-dog-adjacent attire are topped only by the sketch's signature line, “We're all trying to find the guy who did this.” In real life, the grifters are less likely to drive Wienermobiles, but their schemes are sometimes just as transparent—and just as liable to work anyway. -

Lindbergh

1. “Focus Group” (Season 1, Episode 3)

Quiet, subtle moments aren't

I Think You Should Leave

's strong suit. When I think about “Focus Group” now, though, several million viewings later, what I keep coming back to is the way it primes the pump.

Robinson introduces the premise: Ford is soliciting ideas from the public for a new car model. And then, on the second cut introducing us to the members of the focus group, about 10 seconds in, there he is:

Bam

. Center of the frame, crystal clear, a magnet drawing your eye:

Ruben Rabasa

, an actor with

nearly a half century of credits

, but one you feel positive you've never seen before, because just

look at this dude

. If you'd seen

him

before, you'd remember it.

The shot lingers on Rabasa for a beat, giving you a second to really drink in his presence as he looks across the table. At that moment, you don't know that he's looking at Paul, played by Kanin, who will soon become his nemesis in

“wanting to do good at something that just doesn't matter”

—precisely the sort of making-molehills-into-mountains thematic bull's-eye that this show so frequently aims for and hits. You don't know yet that Rabasa's mere seconds away from unleashing an avalanche of

memeable moments

like arguing for the necessity of sturdily constructed steering wheels in cars deliberately made too small, all delivered in an utterly infectious accent that's equally powerful when raised to yell “STINKY!” and lowered to hiss “Who's the most popular

à présent

, Paul?” You could not possibly anticipate the dab, or the bottle flip.

All you know, right then, is that you've never seen anything quite like this guy, and you're already laughing, even if you don't exactly get why. In other words: It's the perfect standard-bearer for a sketch show blissfully and brilliantly unlike any other. “We're looking at the monitor while you're shooting, and it's like having Brad Pitt,”

ITYSL

executive producer Akiva Schaffer

told

Vulture

in 2019

. “Every shot is already the funniest sketch I've ever seen.” -

Devine